它是黄土地上最早的摇滚，
它是黄河岸边最痛快的嘶吼，
它是人们最心底的呐喊。
华阴老腔——黄土地上的摇滚乐
沙哑的吼声回荡在戏台上，
回荡在这片沟壑纵横的黄土地上，
锣鼓声、二胡声、月琴声、铃铛声，
木头敲击着板凳声，
所有的腔调都是那么奔放，
那么质朴。
老艺人们在台上卖力的奏乐表演，
运足了底气，暴起了青筋，
涨红的脸颊，或相互调侃或相视一笑，
唱的人唱出了天崩地裂的气概，
透过这苍劲有力的音乐，
唱出了华山脚下最朴实无华的对生活的热爱，
听的人听的热血沸腾，心潮澎湃。
这是华阴老腔的魅力，
是一种面朝黄背朝天的质朴，
是黄土地上流传百年的艺术瑰宝。
华阴老腔是明末清初，源于华阴县的一种戏曲演唱方式，其声腔刚直高亢，豪气磅礴，再加上独有的檀版拍板节奏，使得富有突出的历史和文化价值，但由于剧种的特殊性如今行将消亡。2006，华阴老腔入选第一批国家级被物质文化遗产名录。众人帮腔满台吼，惊木一击泣鬼神的老腔之美不仅存在于陕西古老的村落，不仅存在于黄土高坡，也存在于当代中国，存在于全世界。
谭维维与“华阴老腔”
其实电影爱好者对老腔应该并不陌生，
张艺谋导演的《活着》
王全安导演的《白鹿原》
陈道明主演的《桃花满天红》等
都加入了老腔这一传统艺术。
费孝通在《乡土中国》中写到，文化得靠记忆，不能靠本能。我们不但要在个人的今昔之间筑通桥梁，而且在社会的世代之间也得筑通桥梁，不然就没有了文化，也没有了我们现在所能享受的生活。
中国物质文化遗产需要个人的世代传承，
更需要社会的广泛关注，
走向消亡的传统文化太多，
而老腔却是幸运的，
电影《老腔》9月将要在全国上映。
电影《老腔》讲述了
一个世代传承老腔艺术的邵家，
打破了祖上传男不传女，
传亲不传外的家规，
让养子白毛和养女小凤结婚传承老腔，
从此演绎了一场轰轰烈烈的爱恨情仇的故事。
主演白毛是皮影老腔班主捡来的孩子，从小对老腔出气的痴迷想让班主收他为徒。老腔是家族世代传承，白毛为了学习老腔做出了许多让版主感动的事，班主最后决定受他为徒，白毛作为老腔的接班人，把老腔艺术传承下去。
懂老腔的人都知道，著名老腔艺术家王振中的外号也叫白毛，一生坎坷，充满传奇色彩，如今虽然年岁已高并患有严重的白内障依然坚持写谱子，用他的话，他把谱子写好以供后人在社会上流传，把老腔发扬光大，他作为一个传承人就心满意足了。
可能这就是传统艺术的魅力吧，
尽管艰难、贫苦，
甚至不被理解支持，
但是传承的信念绝不动摇。
老腔艺术家们是这样，
电影《老腔》的创作者也亦是。
创作历程
《老腔》作为传承文化的艺术片融资非常困难，在没有资金支持下，出品人、制片人李林泓与导演高峰抵押了四套个人房产、借了高利贷；然而屋漏偏逢连夜雨，2011年，李林泓不幸患上了乳腺癌，为了节约成本完成《老腔》，做完手术不到20天就投入工作。
2014年，克服了重重困难的《老腔》终于完成了！功夫不负有心人，电影《老腔》获得第六届欧洲万象国际电影节优秀原创故事影片，入围第27届东京国际电影节中国电影单元、蒙特利尔国际电影节世界聚焦单元、第六届澳门国际电影节主竞赛单元、首届丝绸之路国际电影节竞赛单元等。
电影《老腔》在国际好评如潮，既是情理之中，又是意料之外，国际文化与古老的中国文化差千万别，而影片表现出的情感却是浓郁丰沛的，黄土地人民的粗犷质朴，群情激昂的音乐表演，文化传承人的坚持努力融于一体，怎能叫人不感动！
电影《老腔》把中国传统艺术推向国际舞台，
让古老的华夏文化在世界唱响。
一群老人，
一曲老腔，
他们道尽了历经的沧桑，
他们演绎了千年的坚守，
他们表述了人生的追求与渴望。
希望《老腔》能如期上映
支持《老腔》
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编辑：照镜子 | 审核：小马
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